01:36

"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"
Простите, не могу воздержаться от беглого замечания на эту тему: голливудские династии - это что-то!!!

Раньше мне казалось, что только семейство Коппола способно так расплодиться: так ни фига.

Я долго гадала, имеет ли какое-нибудь отношение Майкл Шин к Чарли и Мартину Шину. Мне почему-то казалось, что есть у них некоторое фамильное сходство, хотя тогда странно было бы, что это не на слуху.

Оказалось, что с Майклом они не только не родственники, но и из разных стран родом, зато оба остальных Шина состоят в родстве, причем весьма близком, с Эмилио Эстевесом!!! Он им, соответственно, сын и брат...

По размышленьи зрелом, они тоже чем-то похожи, хотя голубоглазый блондин с такой фамилией меня сам по себе всегда добивал. А она настоящая, это "Шин" - псевдонимы...

Собственно, я полезла смотреть, откуда он такой взялся, потому что опять показывают "Могучих уток" - еще один повод для смеха. Все спортивные комедии про последний шанс итак снимаются по одной и той же схеме без малейшего разнообразия, а тут еще 2 сиквела, и тоже по той же канве. Я даже в детстве угорала...

"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"
Сегодня вот я обнаружила, что восковые мелки и впрямь предназначены только для детского творчества – хотя бы потому, что от нажатия взрослой руки элементарно ломаются. Из чего можно сделать вывод, что пастель я, скорее всего, тоже буду крушить в творческом порыве направо и налево.

Сделав это потрясающее открытие (в смысле, что рисовать восковыми мелками бесполезно), уже совсем вознамерилась отдаться увлеченному бессмысленному бумагомаранию, но вспомнить молодость не получилось, поскольку мои руки, как оказалось, способны даже без особого пристального контроля мозга изображать прямые линии и не вылезать за границы контура. А неровно ложащийся цвет раздражает уже лично меня. Так что стилизации под детский рисунок не получилось.

Общение с красками тоже не заладилось еще с детства… Короче, мне явно не стоит выпускать из рук любимый карандаш.

Тем более что, кого я обманываю: ластик – мой лучший друг!


@музыка: ELP

"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"
Если мне когда-нибудь доведется встретить этого человека, я ему страааашно отомщу. Только еще не знаю, в прямом или в переносном смысле слова. Никак не могу решить, какой благодарности (ну или «благодарности») заслуживает тот, на котором лежит ответственность за мое многолетнее увлечение оперой. В любом случае, пока он повсеместно встречается только моей бабушке.
Н-да. Лучше все-таки по порядку. Итак…
Все в моей семье без ума от симфонической музыки. Именно поэтому еще до школы я ее возненавидела лютой ненавистью и полюбила вокал.
В совсем раннем детстве меня 4 раза водили на «Волшебную флейту», от которой я была в восторге. Самое смешное, что сам спектакль я при этом абсолютно не помню, и то, что это вообще опера, с удивлением узнала много лет спустя.
А на тот момент, в скором времени несколько сезонов концертов Светланы Виноградовой и 4 года в музыкальной школе поселили во мне столь глубокое отвращение к музыке во всех ее проявлениях, что я потом только в 9 классе узнала, кто такой Джон Леннон (хотя хорошо помню, как мои предки выкинули по случайности перепавшее полное собрание «Битлов» на виниле).
И если меня пару раз занесло на представление оперы «Евгений Онегин», то это от любви к «Евгению Онегину», а не к опере.
Вообще, Пушкин ко всей этой истории имеет самое непосредственное отношение. Потому как свое начало она берет как раз таки в его двухсотлетии, от посещения которого я так и не смогла отмазаться, ибо в который раз была принесена родителями в жертву просветительским амбициям любимой бабушки. Ясное дело, отсутствие у меня малейшего пристрастия к народным гуляниям как явлению нимало не интересовало первых, и то, что у двухсотлетия «солнца нашей поэзии» нет никаких существенных причин кардинально отличаться от дня города, даже не пришло в голову второй.
День 6 июня 1999г. клонился к закату, грозя оставить мне на память лишь солнечный ожог, очерченный странно смоделированным вырезом платья: создавалось впечатление, что мне приложили к спине раскаленный утюг; но тут праздное шатание по центру Москвы преподнесло мне первый и единственный за день приятный сюрприз, выведя нас к Театральной площади, где давали open-air концерт солисты театра Станиславского – Немировича-Данченко. Причем у «маститых мэтров», видимо, нашлись дела посерьезнее, так что принимала участие в этом деле по преимуществу молодежь.
На том концерте я сделала массу ярких наблюдений, вроде того, что артисты оперы с непривычки не попадают в микрофон, дирижера, который по случаю тридцатипятиградусной жары снял фрак, но забыл про прилагающийся к нему пояс (но наблюдать за тем, как он дирижирует, одно удовольствие), и основательно перепуганного Игоря Морозова, который на той самой жаре пел «в полном обмундировании», при этом красноречиво выражая на лице «Мама, роди меня обратно» :). После него Дмитрий Степанович (который, как раз, и является героем моей истории), не постеснявшийся избавиться от пиджака и галстука, уже смотрелся очень выигрышно. Тем более что он пел каватину Алеко, и весьма забавно было наблюдать, как первую половину арии он еще пытался держать «академическую позу» и отсутствующее выражение на лице, но не выдержал, сорвал микрофон со штатива и принялся расхаживать по сцене, активно жестикулируя. Ну и на протяжении всего своего пребывания на сцене (еще как минимум 3 композиции) он прямо-таки излучал артистизм и в промежутках ловко ловил букеты, которые кидал из-за ограждения торговец, разочаровавшийся их пристроить в другое место на ночь глядя. Не говоря уже о том, что именно в тот вечер именно в его исполнении я впервые услышала рондо Фарлафа, которое «нравится всем, кто его слышал»: я не исключение.
Естественно, бабушка в итоге утащила меня с этого праздника жизни смотреть финал дурацкой викторины «Ай да Пушкин!», так что на тот момент никаких выводов я не сделала. Но забыть человека с фамилией «Степанович» сложно, особенно если он при этом высокий темноволосый красавец. Ну а его голос специально создан для того, чтобы покорять раз и навсегда. Но никто из окружающих взрослых разделять мой восторг не намеревался, так что эта история надолго осталась лишь ярким воспоминанием.
В их театр меня занесло только через год, и завещанная стариком Станиславским неприемлемость представления об опере как о концерте в костюмах меня покорила (перевожу: в музыкальном театре Станиславского режиссер не для красоты), я посмотрела там еще несколько спектаклей (без его участия), в том числе и пресловутого «Евгения Онегина».
Этот «Онегин» мне запомнился и сам по себе, т.к. именно там я впервые в жизни поняла, что хорошему актеру не обязательно быть похожим на своего героя. Ну и еще потому, что, придя в театр, обнаружила афишу, обещающую сольной концерт Дмитрия Степановича на следующий день. Просить у моей не переносящей оперу матери денег на концерт исполнителя, которого я слышала один раз больше года назад, я не решилась, о чем тут же горько пожалела, и жалею до сих пор.
И вот, в следующем сезоне театр поставил «Фауста», со Степановичем в роли Мефистофеля. Это я просто должна была увидеть, учитывая мою любовь к подобным сюжетам, и то, что в мои представления о Мефистофеле он вписывается идеально. Мои представления о Мефистофеле, правда, как выяснилось, проистекают из читанного в далеком детстве романа Агаты Кристи «Карты на столе», один из героев которого, по сюжету косящий под Мефистофеля, отличался прямо-таки портретным сходством с г-ном Степановичем (ну или наоборот, если точнее).
Пресса спектакль травила долго и упорно, но я была в восторге, тем более что сопровождавшая меня подруга, поступившая в Гнесинку (куда, правда, так и не пошла), официально подтвердила мои восторги в адрес непосредственно Степановича.
Ну и дальше на помощь мне снова пришел «Евгений Онегин», на которого мне очень хотелось попасть еще раз, но которого сняли с репертуара, так что мама, оставленная без понятия, что мне дарить на Новый Год, просто закупила мне билетов на месяц вперед.
Ну и потом я была прописана в этом театре весь 10 класс, так что в пору было резервировать персональное кресло.
Потом, правда, логично наступил класс 11, на протяжении которого та опера и в том составе шла именно в тот вечер, когда я вынуждена была по сотому разу штудировать члены предложения и несчастную судьбу Раскольникова.
А потом театр вообще сгорел.
А потом еще раз…
Так что от «зависимости» пришлось избавляться, правда, почти все спектакли я видела. А вот на концерт Степановича так и не попала. Обломы варьировались в рамках от «а знаешь, вчера…», до «о, смотри, правда это было в прошлом году…». Апогеем можно считать прочитанный мною в театральной газете отчет о концерте, который не был указан ни в одной афише. То ли это было «для своих», то ли вообще не знаю что.
Последний концерт был в среду в Останкинском дворце. Я, естественно, именно в этот день должна была работать до половины седьмого на другом конце Москвы. Музыка Барокко, конечно, вряд ли привела бы меня в восторг, но все равно обидно.

@темы: Я хочу рассказать вам, Опера, Немирович & Станиславский, "ЕО"

"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"
Утро:

Мои биологические часы с каждым годом все упорнее приближаются к тому, чтобы заставить меня засыпать на рассвете в прямом смысле слова. А помнится, было время, когда я, если меня не трогать, просыпалась в 10. Но это не самое главное.

Что меня действительно интересует, так это почему, даже учитывая, что у меня нет и малейшего намека на режим, в промежутке с 2 до 5 я спокойно засыпаю вне зависимости от того, во сколько перед этим встала, объема дневных нагрузок и количества выпитой кока-колы – если на следующий день я могу позволить себе спать сколько влезет? Но, стоит на горизонте замаячить работе, или иной причине, способной поднять меня ни свет ни заря, как я, опять же вне зависимости от каких-либо факторов, пялюсь в темноту ровно столько, чтобы на сон осталось не больше 2-3 часов, непродуктивно рассуждая о кровавой улыбке боксера из песни «Наутилуса», вреде сериалов, сколько помидоров надо сожрать, чтоб отравиться, и возможно ли, что солист «Judas Priest», вдохновивший сценариста фильма «Rock Star», столь ловко сочетающего две диаметрально противоположные легенды о «звездной жизни» - сказку о Золушке и «каторгу в цветах», так вот, действительно этот Tim "Ripper" Owens смотался со сцены прям посреди концерта, или в жизни все-таки сыграли свою роль такие прозаические вещи, как контракты, неустойки и «жрать на что-то надо».

Или еще о том, что я жутко скучаю по школьной подруге, причем только по одной, хотя их было 3. И именно по той, с которой не общалась уже лет 100, потому что она, по слухам, решила кардинально сменить манеру самопрезентации, а я ее для этого слишком хорошо знаю. Так что теперь вот, для начала, не знаю, связано мое желание с ней пообщаться с тем, что меня не покидает ощущение, что что-то здесь не так, или это ощущение я сама себе выдумала, просто на основании того, что имидж вечно полуобдолбанной плохо покрашенной разгильдяйки с крепкой сигаретой только мне не кажется достойным его на себя примерять, а для остальных есть в нем нечто притягательное, так что вроде ничего страшного в такой метаморфозе и нет?

Ну и потом, даже если я ей позвоню, плохо представляю, о чем мне с ней говорить, на самом деле, мы никогда не был по-настоящему близки вне интеллектуальной сферы: если я, смею надеяться, хорошо знала, что оно думает, то доступа к ее чувствам у меня не было никогда – она умела отделять котлеты от мух. Вот именно поэтому как раз в ее адрес я всегда нешуточно страдала «комплексом маленького хвостика».

И в принципе, 1 сентября можно было бы решить это дело естественным путем, только я вроде решила больше не ходить в лицей. Опять же буду расстраиваться.

А с другой стороны, обидно, что из моей жизни даже самое лучшее вот так вот бесследно исчезает.

Ну и в таком духе.



День:

Я, конечно, понимаю, что сама сказала, что мне все равно, какой соус, но это же не значит сырный - к сырным шарикам!!!



Вечер:

А «Саграмур» - красивое имя. Хотя я бы своего сына так все равно не назвала;).



Ночь:

Нет, смотреть на ночь ужастик с продолжением – это определенно была плохая идея. А «догонять» потом «Зеленой милей» - еще более плохая: кто сказал, что, даже если большая часть экранизации романа СТИВЕНА КИНГА была просто грустной, конец не будет страшным.

Не то чтобы я сильно боялась самых страшных фантазий голливудских сценаристов. Напротив, как правило, ужастики даже на ночь меня оставляют вполне равнодушной. А вот когда история заканчивается на самом интересном месте, я всегда начинаю фантазировать, что бы там могло быть дальше, и не успокаиваюсь, пока не узнаю.

Так что в итоге вышла милая картина: ночь, гроза, зверье мое, соответственно, психует, а я, вместо того, чтобы спокойно спать, механически сочиняю продолжение истории про маньяка-убийцу. В конце концов, досочинялась о того, что, глянув на кресло в углу, обнаружила, что там кто-то стоит. Естественно, сразу поняла, что глючит, поржала и посмотрела внимательнее, чтобы понять, что не только стоит, но и шевелиться. Вот тут меня успело реально трехануть – до того, как я сообразило, что на спинке кресла сидит кошка, от чего стало еще смешнее, но спать перехотелось окончательно.

Так что в 6 утра я полезла за какой-нибудь безобидной книжкой, но тут ворвалась моя маман с криками «А чего у тебя горит свет?» и «Какого хрена ты подскочила?», сопровождаемые фирменным инквизиторским взглядом, который всегда заставляет меня чувствовать себя так, будто я делаю что-то предосудительное, даже если точно знаю, что ничего такого в этом нет. Ну вот после этого я, вместо маньяков, стала придумывать, что, на самом деле, следовало бы сказать маме по этому поводу, отчего наконец заснула…



Но это вчера. А про то, что было сегодня, напишу завтра, потому что хочу дочитать книжку, башка после двух бессонных ночей не варит, и вообще лень.

01:07

"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"
"Talking about art is like dancing about architecture."

01:06

"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"
"Я верил в Вас, как в бога, а Вы лгали мне всю жизнь". Тоже ничего.

"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"
Так что Зигги в этом смысле не одинок:).

А я-то всю жизнь думала, почему Боуи во всех видах вызывает у меня такую неадекватную реакцию, а именно щенячий восторг?
Оказывается, был такой фильм «Лабиринт», снятый, по ничего не значащему совпадению, в год моего рождения, и, по еще одному совпадению, в свое время оказавшийся первым детским фильмом, появившимся в моем доме сразу вслед за видаком. Так вот, Боуи там играл короля гоблинов, по поводу и без повода поющего (понятное дело, песни собственного сочинения), в камзоле, но с прической «я у мамы вместо швабры». Такое не забывается, ну ладно, забывается, я ж забыла, но, скажем так, оставляет неизгладимое впечатление.
Самое смешное, в детстве фильм (вообще-то спродюссированный Лукасом) на пиратской пленке показался мне малобюджетной сказочкой, так что потом, хотя мне жутко понравилось, мне даже не приходило в голову поискать и посмотреть еще раз. И вот, сегодня он попался мне в руки опять же совершенно случайно.
Единственное, на той же кассете, похоже, был еще один фильм, потому как мне всегда казалось, что это тоже из «Лабиринта». Помню только, что там был волшебник-недоучка, которому, чтоб стать волшебником полноценным, надо было исполнить чьи-то 3 желания, и с первыми двумя он героя, как водится, нагрел, а на третье тот пожелал, чтоб его все любили, и волшебник превратил его в младенца, а потом замок этого волшебника еще за каким-то чертом взорвали, зачем – не помню совершенно. Еще помню только, что на все попытки героя возбухнуть, типа, «Почему ты мне не сказал?», волшебник отвечал «А ты не спрашивал». Не густо короче. Так что если кто-нибудь способен мне сказать, что это в таком случае за фильм, буду очень признательна:).

@музыка: Он самый

@настроение: "стъянно"

@темы: My favourite, Кино, Музыка

"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"
И что за уроды раскупили десятки миллионов экземпляров «Кода да Винчи»? Я например, знаю. Главное, я и впрямь поверила, что это должно быть что-то феерическое. Интересно только, с чего я это взяла? Специально не начинала читать до выходного дня, чтоб уж засесть и от начала и до конца. Засела. И через 2 часа ТАК надоело! В магазин потом завезли экземпляры, с вложенным рекламным проспектом, типа, «мы так уверены, что Вам понравится эта книжка, что если не понравится, вернем деньги». Предложение, правда, действовало только в Великобритании и США, но я все равно собиралась написать, просто чтоб нос не задирали. Жалко, купон к вечеру потеряла.
Потому как «Код да Винчи» - чистой воды чихня под легким мистическим соусом, причем последний к делу относится опосредованно, т.к. и впрямь нахальнейшим образом поперт из «Holy Blood, Holy Grail» (и еще там умудрились написать, что Кокто был художником). И дело тут не в том, что правомерно – неправомерно, сослался – не сослался. Просто Дэн Браун своими прямыми потомками Христа Америки не открыл.
Что же касается собственно детективной интриги, этого делать он просто не умеет. Единственный известный ему способ держать читателя в напряжении: «И тут он увидел… а что именно, я вам расскажу глав, этак, через 5». Понимаю, конечно, традиция времен Агаты Кристи, хотя и у нее меня это всегда бесило. Но у Агаты Кристи хотя бы один носитель точки зрения, с этим еще можно мириться, а у Брауна в каждой главе новый, в итоге магистральная линия развития сюжета не выстраивается, нет возможности понять, где зарыта собака, подобные «скачки» не восприниматься как ключи к разгадке, которыми тебя дразнят (ибо, если помните, Агата Кристи всегда описывала, кто что увидел, только комментарии приберегала на потом), а лишь как жалкая попытка сохранить читательский интерес. В итоге несколько случаев такого выпендрежа, и начинаешь встречать конец главы с единственной мыслью: «Да плевать мне, что ты там увидел», а начало следующей – «Во блин, а эти что здесь делают, они ж последний раз были… Вот именно, а где они последний раз были?» Говорят, правда, «Ангелы и демоны» лучше. Или «Цифровая крепость». Не помню точно. Но факт остается фактом. «Код да Винчи» мне не просто не понравился. Я его даже не дочитала. Потому что я этот «unputdownable» шедевр не только без проблем отложила, но и тут же поймала себя на мысли, что «Багровые реки» во второй раз я читаю с куда большим интересом, чем «Код да Винчи» в первый.
Между тем, с Жан-Кристофом Гранже никто не носится по всему свету, как дурак с писаной торбой, и из премьер экранизаций его романов не делают событий вселенского масштаба. Хотя, экранизации его романов – это отдельная история: я лично на его месте поотрывала бы головы Бессону, Кравчику и иным прочим, приложившим руки к этому безобразию.
С другой стороны, создателей «Девятых врат», в таком случае, вообще следовало бы четвертовать. И почему современные писатели позволяют вытворять из своих творений ТАКОЕ, для меня по сей день остается загадкой.
Так что поверьте, романы Гранже надо знать по самим романам, дядька он правда, абсолютно сумасшедший, и настолько не может жить без расчлененки, что умудрился растерзать даже труп одного героя, умершего от сердечного приступа, так что крепкий вестибулярный аппарат вам понадобиться. Одну из его книг знакомый ПАРЕНЬ возвращал мне трясущимися руками, и на предложение дать еще одну отшатнулся с криком «Нет, я больше никогда не буду его читать!!!», но лично мне кажется, что, хотя то, что он описывает, ужасно, он делает это тоном полицейского отчета: в малейших подробностях, но без каких-либо эмоций. Так что и представление детальное, и на психику не давит.
И вот уж кто умеет захватить читателя с первой страницы, и потом ни на секунду не отпускать, и лишь усиливать напряжение, когда ты уже ждешь развязки. Кроме того, хотя можно наметить некую среднестатистическую схему его романа, он обходиться без банальных сюжетных схем и предопределенной развязки «Вор должен сидеть в тюрьме»: сидеть, может, и будет, но суть все равно будет не в этом.
Кто не знает, Гранже публикуют в серии «Лекарство от скуки», и в принципе внимания достойны все 4 романа, но мне больше всего нравится самый первый – «Полет аистов», когда все начинается с того, что аисты перестали возвращаться в прежние гнезда, а кончается… Не, кто читал, тот знает, кто не читал – не буду портить впечатление. Но вот от этого у меня реально три часа сердце колотилось и коленки дрожали от ужаса: не от описаний, а от самой идеи.
Но я уклонилась от темы. Суть в том, что книга Брауна не стоит внимания. Фильм, как оказалось, тем более. Хауард – ремесленник, и при всей добротности его работ, он делает ширпотреб, для тех, кто не заморачивается кинематографическими красотами, да и в перипетиях сюжета копаться не намерен. Так что по первости он еще пытается передать ту косичку, которую настойчиво плетет Браун на протяжении всей книги (по крайней мере, той части, что я осилила), посредством настойчивого параллельного монтажа абсолютно непараллельных эпизодов, то после первой трети фильма плюет и вкратце дорассказывает, в чем суть, на деталях не останавливаясь, что создает впечатление, будто все у них идет как по маслу. Что, соответственно, заставляет еще раз задаться вопросом, который лично меня одно время мучил применительно, пардон, к «Гарри Поттеру»: «Если это так просто, почему до них никто не додумался, как это сделать?»
Да еще и Рено стал старый и страшный, ради кого, собственно, я и стала это дело смотреть. Хотя в книжке если кому и симпатизировала, то Сайласу. В фильме ему, по ходу, тоже больше всех досталось, точнее, «за него» пострадал Пол Бетнани. И гримировали его шесть часов, и толку, главное, чуть, свет так по-дурацки выставлен, что вся его с таким трудом наведенная бледность все равно кажется загаром под пудрой; и ногу он ломал, потому что его заставляли бегать по лестнице, не глядя под ноги, хотя с одного ракурса не видно глаз, а с другого – лестницы (причем по слухам, в тот момент на площадку сначала вызвали его дублера, и только потом скорую). И глаза ему, по ходу, испугавшись возбухнувших за компанию с католиками альбиносов, сделали голубые, а не красные. Так что эффекта вообще никакого, а флэш-бэк с его историей снят настолько урывками, что не читавший не поймет ни в жизнь!

@темы: Апофигей, ...и прочая нечисть, ГП, будь он неладен, Кино

01:14

"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"
Ура! Конкурс Чайковского будет в следующем году!

"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"
(Мой комп хотел избавить вас от мучений, даже героически завис в попытке сожрать эту запись. Но вам все равно придется читать эту муру. Не повезло ;))
Я, кажется, умудрилась профукать конкурс Чайковского – до меня неожиданно дошло, что уже август. Лохня. Хотя и то, что он прошел в таком гробовом молчании, тоже странно. Неужели они на него просто забили. Да вряд ли. Короче, я так не играю.
Главное, я ж его с зимы ждала, а как время пришло – вылетело из головы начисто. Впрочем, у меня по жизни «в голове дупло, а в дупле темно». Я и сейчас вспомнила только потому, что маман не смогла-таки оттащить меня за уши от «Лючии Ди Ламмермур». Роберто Аланья, как-никак. «Четвертый тенор», что называется.
Говоря о первых трех, Паваротти меня бесит. Он бы хоть иногда крошки из бороды вытряхивал.
Доминго я долго не могла простить отсутствие представлений об актерском мастерстве, что глупо, конечно. Тем более что он человек феноменально старательный. Никогда не слышал, чтобы кто-то так блестяще справлялся с русским произношением. Если бы еще Хворостовский, вечно выражающий на лице, чем сидит на крыльце, не зарубил бы тогда мой любимый дуэт (тот, который «Чудесный день, тебя благословляю – Ужасный день, тебя я проклинаю…»).
Но вообще, выбирая из них троих, моя любовь, конечно, Каррерас.
На его последний концерт в Москве я таки умудрилась сползать, причем, поскольку, в отличие от некоторых, я не стесняюсь, замечательнейшим образом посидела за свои 2000 рублей в 4 ряду партера. И хотя получила массу удовольствия, вынуждена признать, что это, конечно, не то. Хотя бы потому, что целый концерт он уже, строго говоря, и не вытянул (и один раз даже оч-чень бодро петухнулся), так что ему Гулегина оказывала посильную помощь, да и то, когда она его стала уговаривать на бис, он окрысился и демонстративно ушел. Так что я все-таки жалею, что не пошла, когда он приезжал несколько лет назад, т.к. попросить денег у мамы, зная ее отношение в вокалу вообще, оперному в частности, и тенорам в особенности, я не решилась, а потом выяснилось, что она бы тоже пошла, просто не знала, где это. Короче, мы прояснили ситуацию за час до концерта, могли бы еще приехать в притык, но решили, что это бесполезно, а потом оказалось, что через 15 минут после начала билеты распродавали за четверть цены. Собственно, в этот раз народу тоже было полтора человека, зато все из породы «выше только звезды, круче только яйца», так что перед сильно задержанным началом косых взглядов и лестных замечаний я натерпелась сполна, но это к слову.
Так вот, Аланья, конечно, хорош, во-первых, потому что голос у него очень красивый, не только в смысле виртуозного исполнения, и просто очень приятный, мягкий (это, кажись, называется «voce latina»), а во-вторых, в отличие от этих трех товарищей, не понтуется. Ну ладно, не понтовался, когда я последний раз слышала его концерт года 4 назад). И, хотя первый раз слышу о том, что у него французское гражданство, французский у него и правда очень красивый (а я-то думала, что они позвали итальянца, чтоб он спел им итальянскую оперу на французском, - это, на мой вкус, извращение). По крайней мере, я хоть понимала, о чем он. Потому что, что касается остальных – я вообще периодически забывала, что это не итальянский. Особенно жуткий акцент был у исполнителя роли Лорда Генри Астона. «Вот он точно итальянец», - думала я. Пока не прочитала в финальных титрах «Людовик Тезье». Понимай как хочешь. И еще, он в этой постановке был единственным, кто пытался хоть как-то играть. Только явно забывал, что по сюжету Лючия ему сестра, а не жена. И раскланивался потом с таким видом, как будто ему это стоит огромных усилий, и он всем делает величайшее одолжение.
А так, декораций нет, мизансцены статичны, актерского мастерства вообще никакого. Если уж опера – концерт в костюмах, то это должно быть зрелищно, по крайней мере. А так, скучно как-то.
Да и сама опера меня несколько разочаровала, слишком спокойно для такого накала страстей. И с тенорами там, честно говоря, перебор: я, при всем уважении, все-таки предпочитаю низкие голоса.
Да еще Бэлза произносит «Сэр Уолтер Скотт» с таким величественным видом, будто он один знает, как правильно произносится это имя.
И вообще, когда уже мой любимый театр откроется?


@темы: Опера

01:09

"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"
Souviens-toi des joures heureux

Souviens-toi de nos aveux

Lorsqu'en ajoutant ton age a mon age

Nous ne comptions pas quarante ans a deux

Souviens-toi de nos aveux

Souviens-toi des joures heureux




Вот что называется старостью. Когда начинаешь понимать, что большинство героев приключенческих романов моложе тебя.






"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"


@музыка: Les Miserables - 1995

@темы: картинки, ХУДОжества

"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"
Случайно посмотрела сериал «Пуаро Агаты Кристи: убийство в Месопотамии». Очень скоро вспомнила, что эту книжку я читала, так что было неинтересно. Но решила под это дело перечитать «Занавес», который читала 100 лет назад, ни фига не помню, собиралась как-то перечитать, но не собралась.

А это вообще весело перечитывать детективы. Когда читаешь первый раз, обычно галопом по Европам, скорее бы узнать, чем все кончиться. А, когда знаешь, кто убийца, начинаешь замечать, как автор, на самом деле, более или менее ловко к этому подводит, или наоборот, сначала сам не знает, кто у него будет убийцей.

Так вот, перечитала «Занавес» - последний роман про Пуаро. И загорелась желанием прочитать первый. Даже героически поперлась в книжный, т.к. в Интернете, как обычно, есть все, кроме того, что надо.

Так что все воскресенье, как последняя дура, валялась на диване с детективами. Вспомнила, что сюжет «Убийства на поле для гольфа» поперли в каком-то фильме, только там герой инсценировал смерть успешно.

Короче, Агата Кристи явно увлекательнее «Портного из панамы». Я, конечно, понимаю, что Ле Карре сам там был и все видел, на все-таки, когда 40 страниц мелким шрифтом без полей, а герои еще даже невполне познакомились – это чересчур. Особенно учитывая, что я смотрела кино и знаю, чем все кончилось.

Одного не понимаю: почему все в голос решили, что Пуаро в «Занавесе» 130 лет? Только потому, что он написан в 1975?

Но там же сказано, что действие происходит во время войны. Мне так казалось, что Второй мировой, но тогда прошло всего 30 лет со «Стайлса», ну 80 лет ему, ну и что? Впрочем, я ж не все читала, может в других романах есть упоминание о том, что время уже более позднее. Но тогда какая, на фиг, война, в 75 г.? Не постигаю. Но, впрочем, не суть важно.



А “Haunted”, доложу я вам, фильмец до середины весьма стремный, я даже думала сначала, что потом хрен засну. Но кончилось все очень примитивно. Интересно, кто-нибудь когда-нибудь отрабатывал в ужастике качественное зрительское напряжение от начала до конца?

Либо всех слишком просто напугать, либо большинство авторов хоррора этого делать не умеют.

Единственный реально страшный ужастик, который я видела – «Объект любви». Вот там я реально пересрала не по-детски, пересматривать ни за что не буду. А финал так вообще: привет, добро не победило, все и дальше так и будет. Американские стереотипы катятся к черту. Фильм дешевый, но классный. Слабонервным смотреть не рекомендую.


"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"
Обнаружила на коробке из-под сувенира из Канады надпись "made in China".

01:37

"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"
По странному стечению обстоятельств, все приборы в доме отказываются держать заряд батарейки. "Все" - это, строго говоря, комп и телефон, но все равно обидно.

"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"
Вот ненавижу я такие сиквелы, когда "на самом деле, дальше мы еще не придумали, так что, чем все кончилось, через пару лет расскажем, а пока, жрите, что дают".

Капитан Джек Воробей обосрался по полной программе - два с половиной часа бессмысленного жевания соплей - убиться веником!!!

Почему мне никто сразу не сказал, что надо было мотать на последние 15 секунд: реинкарнация Джеффри Раша - единственное, что там было стоящего. Лишний раз доказал, что "бенефисы" ему удаются блестяще.

Какой он все-таки прикольный с этим своим яблоком:



:);):)

00:03

"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"
"Older men declare war. But it is the youth that fight and die".

Забыла, кто сказал, но мне всегда нравилось.

"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"
Так и знала, что что-то не так: мое пространственное воображение, как всегда, где-то гуляет. Ну да ладно,я ж не Рембрант



"Turn around and face your fate"

@музыка: J.Hallyday "Je n'en suis plus capable"

@темы: картинки, ХУДОжества

"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"
It’s hard day’s night, народ, но, как говориться, «это было и мы там были». И, черт возьми, это того стоило!!!
Короче меня прет. Причем не просто прет, а прет, колбасит и ташшит. Так что писать на такой концерт рецензию смыла нет, очевидно, что это было клево: кто был – сам знает, кто не был… Ну, знаете! Если вы умудрились пропустить такое, да еще на халяву…
В общем, лучше расскажу все по порядку.
Нас было много, и это было клево. Мы разные, и это еще круче. Я лично предусмотрительно (памятуя об опыте предыдущих поколений, т.е. разов) влезла в кеды, ну и заодно решила придать своему облику легкий налет хиппизма. Правда, забыла поменять сережку, так что пацифик в итоге пришлось снять. Интересно, а почему металлодетектор его не почуял? Ну да ладно.
Так вот, нас было много. Но мы без особых проблем собрались по всему московскому метро, и, тоже почти сразу, нашли Васильевский спуск (ну подумаешь, распугали по дороге пол Красной площади ;)). Там народу тоже было много, но не битком, что опять же радует. Круче всех отличилась группа «Lordy», не уверена, что они называются именно так, если что, простите, и вообще, я собиралась рассказывать по порядку.
Итак, по порядку. Мы пришли, не к самому началу, конечно, что избавило нас от лицезрения атаки клонов и лицеслушанья в их исполнении шедевра современного роХа «Хлопай-попой». Т.е., пардон, ресницами. Минула нас и группа «Тату» (боже! Как мы могли пропустить такое? И вообще, где моя шотландка, которую я, правда, не надевала, помнится, лет с 12??? Ну а без нее переться на «Тату» все равно бессмысленно, как же без униформы, ладно, хорош прикалываться). Потому как, когда мы подходили, прикалываться начали ведущие на тему «он что, француз, какой-то Жару, или как его». Я развесила слюни до колен и принялась от восторга кидаться всем на шею, потому как решила, что речь идет о Гару. Но со сцены раздались какие-то африканские вопли под там-тамы, от которых хотелось бежать на край света, так что мои предшествующие восторги, наверное, смотрелись странно. Нас всякий пожарный уточняю: Алена, я НЕ ИХ имела в виду!!!
Далее последовал Мумми Тролль (бедная Туве Янсен), перекрашенный до кучи в рыжий цвет (беееее), и какая-то в целом неплохая команда, пусть даже R'n'B. Ну и потом случилось, наконец, то, ради чего стоило жить :):):)!!!
А именно – «Чайф». Были «Что имеем, не храним», «Ой-е», «Оранжевое настроение». Так. Перед «Ой-е» что-то еще было. Блин, склероз. Помогайте давайте. Боже, но какие же они классные! И поет он шикарно. Какая ж я дура, что профукала их 20-летие! Бал-да!!!
Короче, «Чайфы» завели меня так, что, по-хорошему говоря, хотелось летать, ну, на худой конец, танцевать. Так что я принялась отплясывать под вышедшего следом Крэйга Дэниэл(с)а – опять же не уверена, что его зовут именно так, фанаты могут готовить камни. На 30-градусной жаре идея, конечно, была не ахти, но нужно же было во что-то эндорфины перерабатывать. Тем более что голос у мужика в целом ничего, а гитарист его (и клавишник по совместительству) – вообще супер.
И вот потом были те самые «Lordy», на которых, при их 20-килограммовом обмундировании, жара сказалась значительно более плачевно, ну или жара тут не при чем, но их ударник прямо на сцене вырубился. Серьезно. Так что вокалист быстренько от греха принялся снимать с себя все лишнее (ладно, ладно, только маску), они кое-как допели песню и свалили. Что, собственно, не может не радовать.
Потому что они освободили место… ну да, освободили рановато, так что ведущий, уже не знавший, чем бы занять паузу, выдал нам благодарность за то, что мы пришли ПОДДЕРЖАТЬ КОНТРАФАКТНУЮ ПРОДУКЦИЮ! Вот на такую акцию я бы обязательно сходила, на самом деле. Хи-хи.
Но завершали концерт, хотя перед ними обещали так и не явившегося кого-то не указанного в программе, разумеется, Скорпы. Пели много, песен 8, «Born to touch your feelings», правда, все равно зажали нахальнейшим образом. Но остальное все было! Ура! Сплошной восторг (хотя кто-то все порывался изменить мне с Клаусом, кхе-кхе), слов нет, одни эмоции.
И я даже успела домой прежде, чем мои звери сожрали друг друга!
И по дороге так разошлась, что наглым образом неотрывно пялилась на симпатичного парня (нет, он был блондин, но в остальном выглядел именно так, как ты подумала), стоящего рядом. Он, правда, тоже был по уши в плеере :), и ничего вокруг не видел. Ну да бог с ним. Мне все равно очень хорошо!
Чего и вам желаю. :):):)


@музыка: А не поняли?

@настроение: Ваааааау (переходит в ультразвук)!

@темы: Я хочу рассказать вам, Музыка

01:17

L'enchanteur

"Я быть всегда самим собой старался, каков я есть: а впрочем, вот мой паспорт!"
Для тех, кто не в курсе: Ромен Гари был русским евреем литовского происхождения, сыном актрисы, эмигрантом, летчиком, героем Сопротивления, личным другом Шарля де Голля, крупным дипломатом, мужем на мой вкус самой красивой женщины Голливуда Джин Сиберг. Его биография уже сама по себе тянет на мировой бестселлер (уж лучше бы ее экранизировали, чем всякую фигню про Джонни Кэша, или хоть мемуары Жана Марэ – тоже первосортная история, ну да ладно, это из другой оперы).
Он объездил пол мира, писал на двух (в общем-то не родных) языках, и дважды получал Гонкуровскую премию, что вообще-то невозможно. Но Ромен Гари был еще Эмилем Ажаром.
Дугой столь блистательной мистификации история литературы, кажется, не знала. «Au-dela de cette limite, votre ticket n’est plus valuable» вышел одновременно с «Gros Câlin» Ажара. И в «Билете» Гари был верен себе: майору авиации, консулу Франции в США, всемирно известному писателю, чей дебют впечатлил непосредственно Сартра. Таким же он был и в однозначно автобиографической «Белой собаке». Да и, собственно, о чем бы он ни писал, об испанских диктаторах ли, об английских аристократах, итальянских акробатах или альпийских лыжниках, его лирическое «я», да простит мне кафедра теорпоэтики, являло образ утонченного интеллектуала, тонкого критика, эстета, от книг которого невозможно оторваться уже из-за их потрясающего слога, не важно, о чем речь.
И voila, Ажар. Тоже повествующий от первого лица. Но заговоривший голосом отверженных, затерянных в лабиринтах парижских окраин, погребенных в рутине нищенского существования, на арго узких грязных улочек, нимало не заботясь о связности повествования и выстроенности сюжета. Ажар делает своим героем пресловутого «маленького человека», но не вешает его на плакат, чтобы трясти перед зажравшимся миром, а срастается с его сознанием и видит мир его глазами, следуя в «Gros Câlin» за ним по пути к сумасшествию, и детально отслеживая стремительное взросление дважды, как ни побольше, изгоя Момо в «La vie devant soi», откуда, по ходу, Шмитт явно передрал «Цветы Корана» (вообще, когда я соберусь про него написать?).
Короче, дальше распинаться мне лень, но суть в том, что, если найти кого-нибудь достаточно филологически подкованного, чтобы чувствовать стиль, но недостаточно, чтобы быть в курсе относительно Гари и Ажара – ни в жизнь не догадается.


@темы: My favourite